Weteran Zeldy ujawnia: Podstawy sukcesu The Legend of Zelda

Moja miłość do serii The Legend of Zelda zaczęła się, gdy jako dziecko grałem w Twilight Princess na Nintendo Wii. Pamiętam, jak spędzałem godziny wciągając się w rozgrywkę , eksplorując Hyrule jako Link, walcząc z potworami i odkrywając lochy. Od tamtej pory uzależniłem się od niej.

Zacząłem grać w takie tytuły jak A Link to the Past , Ocarina of Time , Majora’s Mask i The Wind Waker . Codziennie przeszukiwałem internet w poszukiwaniu informacji o kolejnej grze z serii Zelda. Niezależnie od tego, czy był to Skyward Sword , Breath of the Wild , czy Tears of the Kingdom , Nintendo sprawiało, że z niecierpliwością wyczekiwałem kolejnej wielkiej przygody Linka i Zeldy w tej kultowej serii.

Kiedy usłyszałem, że film The Legend of Zelda jest w produkcji, moje dziecięce marzenie w końcu się spełniło. Jako wieloletni fan Zeldy, mam nadzieję, że reżyser Wes Ball i jego zespół sprostają oczekiwaniom i stworzą kinowy hit, na jaki zasługuje ta kultowa seria gier.

Film zapowiada się jak dotąd niezwykle obiecująco, biorąc pod uwagę talenty zaangażowane w produkcję i oficjalne zdjęcia opublikowane w internecie. Jeśli spełni te oczekiwania, The Legend of Zelda będzie warta czekania.

Link powinien być pełnoprawnym bohaterem

Jeśli chodzi o kultowych bohaterów popkultury, Link zajmuje czołowe miejsce obok Luke'a Skywalkera, Froda Bagginsa i Supermana. Choć Benjamin Evan Ainsworth udowodnił, że potrafi poprowadzić obsadę The Legend of Zelda , adaptacja Linka na duży ekran stanowi wyzwanie.

W większości części serii Zelda Link jest przedstawiany jako cichy protagonista reprezentujący gracza. Nie oznacza to jednak, że nie jest postacią wyjątkową.

Każda wersja Linka ma swoją unikalną historię, ale wszyscy znani są z niesamowitej odwagi, lojalności i poświęcenia w obronie niewinnych. Często jednak pokazali, że potrafią być naiwni, lekkomyślni, gniewni, winni i ulegać pokusom chciwości.

Link niekoniecznie musi mówić w filmie, aby angażować widzów. Ale nie może być tylko jednowymiarowym, fikcyjnym bohaterem. Musimy dostrzec wielowymiarową naturę postaci Linka, gdy dorasta i wchodzi w interakcje ze wszystkim, dźwigając ciężar bycia Bohaterem Hyrule.

Zelda powinna podzielić się przygodą Linka

Wiele poprzednich gier przedstawiało Zeldę jako skazaną na zagładę dziewczynę, którą Link musi uratować przed złoczyńcą. Jednak ten przestarzały schemat nie trafi do współczesnych odbiorców. Seria zaczęła już odchodzić od tego wizerunku, dając Zeldzie bardziej aktywną rolę w ochronie mieszkańców Hyrule i wspieraniu Linka w jego podróży.

Ponieważ cała seria nosi jej imię, film powinien być traktowany zarówno jako opowieść o Zeldzie, jak i o Linku. W *Super Mario Bros.* widzieliśmy Księżniczkę Peach odgrywającą znacznie aktywniejszą rolę w przygodach Mario , dekady po tym, jak musiała go uratować, a fabuła została dzięki temu znacznie ulepszona. Reżyser Bale powinien zastosować to podejście w *Zeldzie*.

Chociaż Link i Zelda byli często przedstawiani w grach jako odrębne postacie, części takie jak Spirit Tracks i Breath of the Wild pokazały, jak duet podróżował jako drużyna, a ich relacja ewoluowała w trakcie podróży w coś prawdziwie magicznego. Film doda mnóstwo emocji i napięcia, zgłębiając dynamikę między tymi dwoma duchami, na zawsze połączonymi przeznaczeniem.

Oficjalne zdjęcia i wyciekłe nagrania z produkcji sugerują, że Link i Zelda wyruszą razem na swoją filmową przygodę. Choć wydaje się, że Bale poczynił już krok w dobrym kierunku, film musi przedstawić ich relację z wystarczającą głębią i chemią, aby oddać sprawiedliwość ich postaciom.

Film powinien skupiać się na obywatelach Hyrule.

Chociaż gry Zelda skupiały się na Linku i księżniczce z serii, seria zabłysnęła również, gdy uwypuklała zwykłych ludzi, których duet próbuje uratować. Majora's Mask jest szczególnie godna uwagi, ponieważ przedstawia zmagania i tragedie, których doświadczyło wielu ludzi dotkniętych makabrycznymi działaniami złoczyńcy, zapewniając Linkowi mnóstwo pobocznych zadań do wykonania.

Twilight Princess wyróżniała się również znakomitym przedstawieniem mieszkańców Hyrule. W grze pojawiło się wiele angażujących postaci drugoplanowych, zwłaszcza mieszkańców wioski Linka, którzy rozwijali się wraz z protagonistą w miarę postępów w grze. Postacie te dodały Hyrule znaczącej głębi, sprawiając, że gra wydawała się bardziej żywa i realistyczna.

Aby w pełni uatrakcyjnić fabułę Hyrule i uczynić podróż Linka bardziej głęboką, film musi pokazać, jak mieszkańcy Hyrule odczuwają przerażające rządy Ganondorfa i jak stają się silniejsi w obliczu przeciwności losu. To pokaże dokładnie, o co Link i Zelda walczą w filmie.

Ganondorf musi być pełnoprawnym złoczyńcą

Ganondorf ma wszelkie predyspozycje, by stać się wyjątkowym złoczyńcą na dużym ekranie. Choć początkowo przedstawiony jako potworny świnio-demon znany jako Ganon, pałający nienasyconą żądzą władzy, w późniejszych grach rozwinięto jego postać i zgłębiono jego ludzką stronę jako króla złodziei Gherodoo. Dzięki swojej przebiegłej taktyce i potężnej charyzmie, Ganondorf okazał się największym zagrożeniem dla królestwa Hyrule.

„Tears of the Kingdom” przedstawił Ganondorfa u szczytu potęgi i chwały. Jednak motywacje, którymi kierował się, podbijając Hyrule i wypełniając je ciemnością, były niejasne, przez co jego postać wydawała się jednowymiarowa. Film nie powinien przedstawiać Ganondorfa jako kogoś, kto próbuje podbić Hyrule tylko dlatego, że jest zły.

Reżyser Ball i jego zespół scenarzystów powinni czerpać inspirację z gry The Wind Waker , ponieważ oferuje ona najlepszy portret Ganondorfa. W tej grze widzimy Ganondorfa z bardziej sympatycznymi motywami stojącymi za jego złymi uczynkami.

W tej grze dowiadujemy się, że Ganondorf zazdrościł mieszkańcom Hyrule życia w dostatniej i radosnej krainie, podczas gdy on i jego towarzysze Gherodo żyli na surowej i śmiercionośnej pustyni. Chociaż Ganondorf jest demonem z serii Zelda, został przeobrażony w postać o wiele bardziej tragiczną i fascynującą.

Podobnie jak Thanos w Avengers: Infinity War , Ganondorf początkowo próbował pomóc swojemu ludowi, choć w głęboko błędny sposób. Zaślepiony chciwością i nienawiścią, Wind Waker dostarczył Ganondorfowi wiarygodny powód do podboju Hyrule. Film musiał uzasadnić inwazję Ganondorfa na Hyrule, twierdząc, że pomoże to jego ludowi rządzić bardziej gościnnym królestwem, czyniąc go tym samym bardziej wiarygodnym złoczyńcą.

Opowieść musi rozpocząć się od podziału królestwa Hyrule.

W serii Zelda Ganondorf dowiódł swojej potęgi, nastawiając plemiona Hyrule przeciwko sobie. Podburzał ludy takie jak Giraudo i Tuile przeciwko Hyrule. Izolował również plemiona, kierując ich uwagę na konkretny kryzys dotykający ich ziemie.

Dopiero dzięki interwencji Linka i Zeldy mieszkańcy Hyrule jednoczą się, by walczyć z Ganondorfem. Zazwyczaj objawia się to w postaci wojownika lub mędrca dołączającego do bohaterów w ostatecznej bitwie. To pomogło ukazać samo Hyrule jako postać z własną, odrębną ścieżką. Twórcy filmu powinni zastosować podobne podejście do rozwinięcia swojej historii.

Jeśli film będzie oparty na Ocarina of Time , powinien ukazywać wrogość między różnymi plemionami królestwa po wojnie domowej w Hyrule. Ganondorf mógłby wykorzystać te negatywne nastroje i jeszcze bardziej je poróżnić podczas podboju Hyrule.

Chociaż Ocarina of Time nie zgłębia tej wojny domowej w sposób obszerny, rozwinięcie jej i włączenie do fabuły mogłoby stworzyć mocne przesłanie o znaczeniu jedności. Plemiona takie jak Goron, Zora, Chikah i Giraudo mogłyby przeżyć chwile bohaterstwa, odkładając na bok różnice i jednocząc się, by powstrzymać Ganondorfa.

Muzyka musi być oryginalna i wywierać silny wpływ.

Kultowa muzyka serii Zelda, od utworu tytułowego po Zelda's Lullaby , stanowi jeden z jej największych wkładów w kulturę popularną. Muzyka ta była nawet centralnym elementem fabuły wielu gier, a Link i Zelda grali magiczne pieśni, otwierając drzwi, teleportując się, podróżując w czasie i lecząc przeklęte postacie.

W grach Zelda nie brakuje zapadającej w pamięć muzyki, która może unieść film swoim urzekającym pięknem. Tak było również w przypadku serii Mario, choć film Super Mario Bros. zawierał kilka klasycznych utworów rockowych, które wydawały się niepasujące do fabuły. Film Zelda nie powinien opierać się na przypadkowym zestawie utworów muzycznych, aby przyciągnąć widzów, zwłaszcza że współczesne utwory rockowe kłóciłyby się ze średniowiecznym światem fantasy.

Na szczęście, The Legend of Zelda już teraz rokuje obiecująco pod względem muzycznym. Znany kompozytor John Pisano został zatrudniony do stworzenia oryginalnej ścieżki dźwiękowej do filmu. Po tym, jak bardzo podobała mi się jego muzyka do gier Insomniac Spider-Man, jestem przekonany, że muzyka do Zeldy jest w dobrych rękach.

Film powinien kończyć się mrocznie.

Ponieważ „The Legend of Zelda” może być początkiem pełnej trylogii, w pierwszym filmie możemy nie zobaczyć satysfakcjonującego zakończenia historii. Nie jest to zaskakujące, ponieważ wiele gier z serii „Zelda” jest tak rozbudowanych, że jeden film nie wystarczyłby, aby oddać sprawiedliwość ich fabule. Jednak historie z „ A Link to the Past” i „Ocarina of Time” zostały podzielone na dwie części: przed i po tym, jak Link zostaje zmuszony do przeniesienia się do mrocznej wersji Hyrule, spaczonej przez Ganona i opanowanej przez potwory.

Utrata bohaterów mogła być ryzykownym posunięciem w przypadku pierwszego filmu z serii. Jednak „Władca Pierścieni: Drużyna Pierścienia” odniósł sukces, pomimo nieco rozczarowującego zakończenia, ponieważ stał się jednocześnie początkiem znacznie szerszej narracji.

Film „The Legend of Zelda” musi zachować pełen nadziei i radości ducha oryginału. Jednocześnie zakończenie pierwszej części triumfem Ganondorfa pozwoli mu jeszcze bardziej wyróżnić się na tle innych kinowych hitów fantasy.

To nie tylko utrwali status Ganondorfa jako groźnego złoczyńcy, ale także nada większą wagę emocjonalną podróży Linka. Ponieważ Link ma chronić Hyrule przed złem, jego podróż ku odkupieniu w mrocznym świecie Ganona pod koniec filmu sprawi, że sequel będzie jeszcze bardziej wciągający.